Trazos de la actualidad.

"Negro y oro"

 El pintor Javier Aguilar  (Puente Genil – Córdoba, 1975) expone su obra taurina hasta el 11 de diciembre en el Museo de Osuna (Sevilla).
Artista de obra realista cargada de fantasía con retratos basados en pinceladas al óleo sueltas, sintió desde muy joven la atracción artística unida a su gran devoción mariana.   Así lo que en principio comenzó como un pasatiempo, con el transcurso de los años se convirtió en su trabajo. Un artista cuyas obras, diseños de bordados y orfebrería, en cambio, han sido en su mayoría para cofradías. Por todo ello resulta imposible hablar de Aguilar sin referirnos a su alma de cofrade. De hecho, ha sido el autor de varios carteles para la Semana Santa de Córdoba y de su ciudad natal. Sobre la cartelería declara: “Mejor el cartel pintado que la fotografía… La expresión artística que puede conseguir la mano humana, la visión personal de cada uno, es única e irrepetible. Se pueden conseguir verdaderas maravillas. Cámaras de fotos may millones... Lo que no quita que en determinadas situaciones prefiera una buena fotografía a una mala pintura. Pero ante una buena pintura, ¡que se quite lo demás!”.

"Capote de grana y oro"

  

La Galería Leandro Navarro  (c/ Amor de Dios, 1 – Madrid) ha programado hasta el 13 de enero de 2012 una estupenda muestra de pintura taurina del pintor expresionista Juan Barjola (1919 – 2004). Se trata de un trabajo organizado conjuntamente con el hijo del artista que recoge su legado taurómaco. De los dibujos a las obras de gran formato, la exposición es un recorrido cronológico por su producción creativa en la que las imágenes convulsas, de aire picassiano, conmueven al espectador por el color y el gesto. Artista poco locuaz y reservado, vivió la pintura hacia dentro con un sentimiento trágico de la vida.
Una visión de la tauromaquia diferente de uno de los grandes de la pintura española del siglo pasado.

Apuntes de Pancho Flores.

Desde la ciudad mexicana de Calkiní al norte del estado de Campeche, me escribe el pintor Sergio Raul Cuevas Avilés (1936) para compartir con los aficionados y seguidores de este blog tres apuntes del gran Pancho Flores (1919 – 1984).

Me cuenta este entusiasta y activo grabador de grandes murales que fue a través de Guadalupe Flores, hija del maestro, como tuvo conocimiento de estos dibujos originales entre los que se incluyen un autorretrato, un par de banderillas al quiebro y un estatuario de un más que reconocible Manuel Benítez “El Cordobés”.  Toda una exclusiva para los aficionados a la pintura taurina. 

¡Mil gracias Raul!.

Antoñete según Escacena.

Te saltaste la vida a la torera

y el mugido lloró en la yerba herida.

Quedó cambiado el tercio de tu vida

como escombro de plaza en primavera.

(“A Juan Belmonte” – Manuel Lozano Hernández)

Mantenía hace unos días una entretenida charla con el gran pintor Pedro Escacena. Vital y volcado en su trabajo como de costumbre, recordaba sus obras sobre Antonio Chenel “Antoñete”, de actualidad por su reciente fallecimiento: esa media cargada en la cadera... aquel pase de la firma con la pata pa’ lante   como homenaje al maestro en su despedida del año 85... otro semigenuflexo en un muletazo de castigo… De todos coincidimos que la alegoría que os muestro, quizá menos conocida, sintetiza la magia del torero madrileño: de celeste y oro, con el compás abierto, Chenel repuja un magnífico remate por bajo con la zurda para terminar de ahormar la desasosegante embestida de un toro castaño. Detrás quedan la Puerta de Alcalá y el palco real de Las Ventas, la plaza en la que cada tarde, como  cantaba con acierto Sabina, el maestro “descumplía años por naturales”.

"Antoñete" por Escacena