Cafelito con un artista: Escacena (y 2).

Cuando la entrevista toma tintes de charla, el tuteo nos acerca y la palabra se adentra también en aspectos personales de la vida de Pedro Escacena. Conversación locuaz y respetuosa en la que las frases son toreo de cintura quebrada y manos bajas cuando el pintor habla de su mujer, Aurora…

“Tienes cara de gitana de cartel de toros”.

Pedro, ¿qué materiales son los que usas habitualmente en tus obras?
Principalmente óleo pues creo que se saca más partido a aquello que se domina. He pintado con témpera y hasta he dibujado etiquetas en tinta. Trabajo siempre sobre lienzo, aunque también lo he hecho sobre papel, cartón, tablilla…

Y dime, ¿cuál es tu fuente de inspiración?
Bueno, verás, además de la pintura taurina también he cultivado el retrato. Tiene que gustarte pues técnicamente exige mucho. De hecho he retratado al Rey, a su madre, a la Duquesa de Alba, Rocío Jurado y, por supuesto, a todas las grandes figuras del toreo.

Si, pero en verdad tu mujer, Aurora, está presente en la mayor parte de tu obra…
Así es. Fíjate que cuando éramos novios, muy jóvenes, en una ocasión recuerdo que le dije “tienes cara de gitana de cartel de toros”. Premonitorio, ¿no?.
Es cierto que los años no pasan en vano, pero ha sido, y para mi es, una mujer bellísima, figura fiel de la eterna mujer andaluza. En cuadros, etiquetas, carteles de toros, latas de aceite… siempre está presente. Como dicen muchos, es mi musa. La musa con la que, muy enamorado, celebraré en 2010 nuestras bodas de oro.

Ciertamente, con el tiempo Aurora se ha hecho un hueco no solo en su vida sino en la obra de Escacena. Lejos del costumbrismo atormentado, oscuro y doliente de la mujer del genial Romero de Torres, Escacena propone un nuevo modelo de suaves rasgos y sutil sonrisa.

“¿Consejo?, ser fiel a uno mismo”.

¿Hay alguna obra con la que te sientas más identificado?
Son tantas después de tantos años... El cartel de San Isidro ’85; el de la despedida de Antoñete; los de la Feria de Abril del ’85, ’87 y ’89; el de la triunfal vuelta a los ruedos de José Tomás en 2007; el de la muerte de Paquirri en Pozoblanco… Me enteré días después de que la empresa Canorea lo usó para anunciar aquella trágica tarde.

¿Eres consciente de la importancia de tu obra y de su influencia en otros artistas?
En cierto modo si, pues he visto copiar muchas obras mías. Más allá del mero aprendizaje, como artista, es algo que no aconsejo.

Y en ese caso, ¿qué consejo darías a aquellos que se dedican a la pintura taurina?.
Evidentemente, ser fiel a uno mismo. Solo en esa búsqueda propia se gana personalidad. Y al fin y al cabo, eso será lo que perdure de tu obra en el tiempo.

Hubo quien se lamentó de Pedro Escacena diciendo que “si toreaba como pinta, ¡qué lástima de torero que hemos perdido!”. Personalmente me quedo con las palabras de Fernando Esperilla dedicadas a él en 2003:

“Y es Pedro tal artista que,
con sus pinceles,
paró el tiempo,
y todo arte del toreo
quedó plasmado en sus lienzos...”

Gracias amigo y maestro.

* Arriba, Aurora en una de las obras de Escacena.

* Centro, naipe dedicado a Manolete

o el paradigma de jugarse la vida hasta perderla, de Escacena.

*Abajo, su nieta pintada por él.

La gracia sigue en casa

Cafelito con un artista: Escacena (1).

Broche de oro para cerrar 2009 con la presencia de Pedro Escacena en este blog.

Puntual a la hora fijada (coincido con él en que este es el mejor comienzo de las cosas bien hechas), el gran pintor sevillano, siempre amable y cordial, comentó para Tercio de Pinceles impresiones, anécdotas, logros y sacrificios de toda una larga y exitosa carrera.

Pintura y toreo.

Pedro, ¿cuándo comenzó a pintar?
Desde pequeño, con 6 o 7 años. Recuerdo que empecé a dibujar y al principio lo que pintaba era lógicamente desproporcionado y en casa hacía mucha gracia: la figura humana, los primeros retratos…

Y entonces, a su juicio, ¿el pintor nace o se hace?
Bueno, indudablemente hay una técnica que se aprende y perfecciona con la práctica. Pero sin duda “hay que tener algo”, algo innato que te lleva, simplemente, a dibujar en todo momento.

Además, de alguna forma soñó con ser torero. Cuéntenos algo, ¿de dónde le vino esa afición a los toros?.
Pues mira, en mi familia hay un fuerte vínculo con el mundo del toro. Mi abuelo, José Escacena, fue matador de novillos. No llegó a torear en España, pero si lo hizo en La Habana (Cuba). ¡Hasta lo puedes encontrar en el Cossío!. Luego, también mi padre… y yo mismo, estudiando Bellas Artes, toreé en el campo con Mario Carrión, Rafaelito Chicuelo y Curro Romero, íntimo amigo mío. Fui novillero sin caballos en una época en la que pegaban fuerte Bienvenida, Ordóñez y Martín Vázquez.

¿Y qué pintores taurinos son los que han captado su atención?
Todos, pero en especial Roberto Domingo, Ruano Llopis y Juan Reus. A este último no le conocí personalmente, aunque si tuvimos amigos comunes como el doctor y escritor Fernando Claramunt. - (Continuará) -

* Arriba, el pintor en un pase de pecho.

* Centro, Rafael de Paula

o cuando la suerte adversa no es un juego, de Escacena.

* Abajo, inseparables desde sus comienzos taurinos,

el Faraón de Camas y Pedro Escacena.

¡Feliz Navidad!.

Apurada tiene la noche para Papá Noel para llegar a todos nosotros, pues resulta que, a través de un mensaje en varios idiomas grabado en su refugio de Laponia, contaba hace unos días que su reno guía, Rudolf, había tenido un pequeño accidente. Al parecer, decía que, en unas pruebas de vuelo, se habría hecho daño en una pata y rogaba que se pidieran este año menos regalos para así poder llegar a las casas de todos los niños.

En esas condiciones, personalmente le perdono que no se pase por la mía. Es más, lo que le he pedido, Paz, Amor y Salud para todos, no sabe de largos y fríos viajes, ni de meridianos y paralelos… ¡está en los corazones!.

Rudolf, después de tantos años, te has ganado la baja. ¡Y que no me entere yo que Noel te toca la nómina!.

¡Feliz Navidad!.

P.D.: El correo funciona estupendamente y como muestra las felicitaciones de los amigos pintores. Gracias a todos.

Luis Pineda

Paco Gabaldón

Escacena

J. Pereira (Portugal)

¡Suerte!.

¿Por qué esperar a cada 7 de abril para celebrar el “día de la salud”, en plena florida y soleada primavera?. ¿Quién se acuerda de esa fecha atípica si se puede celebrar mañana mismo, cercados por las toses y estornudos de propios y extraños?... ¡pues claro, mañana sin falta!.

Máxime, si todavía no hemos quemado billetes usados de lotería con una vela con esencia de mandarina al son de un conjuro o no hemos llevado a cabo el “arcaico hechizo romano para atraer la buena suerte”. Si, si, aquel mediante el cual a medianoche tomaremos la billetera vacía (vamos, como de costumbre) en la mano derecha hasta llegar a un cementerio a las afueras. Allí y a la luz de la luna, buscaremos una humilde tumba donde, arrodillados, agarraremos un puñado de tierra que echamos en la cartera. Después, un sortilegio para más tarde hacer lo mismo con hierba fresca. Más hechizo y vuelta a empezar: cuanta más tierra y más hierba hagan saltar las costuras de nuestra billetera, mayor será nuestra felicidad económica, ¡más dinero contante y sonante en nuestros bolsillos!. ¡Ah!, sin olvidar que una vez lleguemos a casa guardaremos todo bajo el colchón.

Personalmente y con la noche que hace, prefiero seguir festejando el “día de la salud” como de costumbre. Por si acaso, ahí queda esta edición limitada de participaciones con apuntes taurinos y camperos. Quién sabe, ¿y si toca?.



¡Suerte a todos!.

En un lugar sol

y en otro lluvia.

En un sitio el cielo azul

y en otro gris...

Es diciembre

y por fin parece que ha llegado el invierno

para quedarse con nosotros.

Para el año que empieza

me marco retos a superar

que espero llevar a cabo

con vuestra fiel compañía.

Superad vuestros propios retos

y no dejéis que nada,

ni nadie

os lo impida.

"Huyeron al amanecer", grafito sobre papel de Luis López.

Esplá o la ilustración taurina.

Reconozco ser aficionado de los que, a veces, aprende despacio y mal, con los resabios propios del toro que, en banderillas, sufre carreras en falso y capotazos peor dados. Pero la entrevista de Federico Arnás a Luis Francisco Esplá el sábado en Tendido Cero confirmó que solo los que no han pasado por la Fiesta de puntillas, los verdaderos maestros como él, son viva transmisión oral que hay que escuchar sin perder detalle.

La entrevista, centrada en el toro, no tuvo desperdicio. Entre el conocimiento y la queja, Esplá habló sin pelos en la lengua. De las preguntas y respuestas, me quedaría con las siguientes:

¿Cómo ha sido la evolución del toro en tres décadas largas?
En mis comienzos los toros eran justitos de presencia pero con movilidad. Cogían mucho pero herían menos que los de ahora. Ahora el toro no solo tiene menos movilidad, sino que ha obligado a cambiar el concepto del toreo, más lineal, pues lo primero que hay que hacer es salvar el obstáculo de casi un metro de pitón a pitón.

¿Se ha ganado en bravura?
Hoy sale el toro más bravo que nunca, aunque antes el toro se expresaba de manera más natural, con más animalidad.

[…] para mí el problema más preocupante es el peso del toro. No se puede garantizar en un espectáculo emoción y 550 kilos de peso. Eso es algo contradictorio, fruto de una afición, como la sociedad, que vive de la apariencia.

¿Ser aficionado declarado torerista es como ver la corrida con un ojo tapado?
Por supuesto, si no vivimos el espectáculo como un conjunto, no entenderemos que el torero nos hace participes del cosmos del toro invirtiendo la voluntad destructiva del animal en un proceso artístico.

¿Hemos pasado de la manipulación quitando punta al toro para pasar a sacársela?
(Ríe) ¡Bueno, bueno!, sacarle punta se ha convertido en la acción más aplaudida de este nuevo concepto del toreo. Es algo indecente: en Madrid los toros rompen los capotes sin engancharlos, ¡como navajas!.

[…] no sé qué les hacen a los animales, pero he notado que en encastes que jamás hacían cosas raras con la vista, ahora si: toros que se cruzan, que se cambian de lado, que se meten debajo… algo está pasando.

¿Por el comportamiento del toro, sabes si en la ganadería le ponen fundas?
Claro, es un toro “manejado por arriba”, acostumbrado a defenderse “por arriba”, que llevará la cara alta.

Finalmente, ¿el toro “de cinco” y el torero “de veinticinco”?
Hoy hay una cierta precocidad que hace pensar que a partir de los cuatros años el toro entra en declive. Tiene poco sentido el toro de cinco años.

Lo dicho, sin desperdicio. Gracias maestro.

Arriba: Esplá visto por Luis López

(acrílico y ceras sobre papel)

Concurso infantil de dibujo taurino.

Con "Los niños sueñan con la Fiesta" como tema central, la Peña Taurina Los Areneros convoca la cuarta edición de su Concurso Nacional de Dibujo Infantil. El concurso está dirigido a niños de entre 4 y 14 años y la fecha límite de recepción de los trabajos es el 30 de enero de 2010. La organización ya ha publicado las bases que podéis consultar. Todos los participantes recibirán un regalo.

Se fallarán doce premios que entregará el jurado compuesto por reconocidos nombres del mundo del arte y de los toros, el próximo 14 de febrero en el Restaurante Puerta Grande, a las 11 de la mañana.

¡Suerte a todos!

Dibujo premiado este año de Adrián Gómez Gallego.

Tanto monta...

Ventura, Hermoso de Mendoza… los emergentes Leonardo Hernández y Noelia Mota… el rejoneo vive uno de sus más dulces momentos desde que a comienzos del siglo pasado resurgió como parte complementaria de las corridas de toros. También es para mi fuente de inspiración, pues hacer arte de dos animales en movimiento solo se alcanza a base de un entrenamiento constante sobre la grupa.

El caballo, ese animal fuerte pero predominantemente miedoso pues huye por derecho en su defensa, en el rejoneo se convierte en un engaño vivo. Se doblega a los gestos de su jinete para esquivar las embestidas del toro, templando y mandando a la vez y hace del rejoneo un impagable espectáculo de camaradería entre el caballero y su cabalgadura que se percibe con mucha emoción en el tendido. Caballero y caballo, tanto monta...

El portugués Rui Fernandes a caballo
(grafito sobre papel de Luis López)

Con razón tuvo que ser un caballista, Manuel Baena, el que escribiera, a modo de poesía, una hermosa dedicatoria a su caballo…

Si estoy solo en el campo,
si me miran las piedras y la grama,
si siento entre mis piernas
esa jaca torera,
que vibra solo con mi pensamiento,
con su sangre pendiente de mi alma,
dándole movilidad a mis ideas,
prestándoles su fuerza y su gracia,
¡empiezo a estar pagado!.

[...]

Hay tan solo una jaca,
una jaca castaña
que no habla,
pero que entiende
las cosas que me pasan
y torea conmigo,
de tal forma
que el placer de montarla
unido va,
al aire que respiro,
a los dolores,
a la sed,
al agua.

¡Tiene gracia,
porque todo se lo debo a un caballo!.

Fallados los premios en Escucha.

Hace unas semanas se fallaron los premios del XVI Concurso de Pintura Taurina de Escucha (Teruel). Nuestro admirado Enrique Pastor fue segundo con una obra centrada en el derribo de un varilarguero. Además, ha tenido el detalle de mandarme las fotos del resto de premiados para compartirlas con todos.

El primer premio correspondió a Juan Antonio Álvarez Pérez, de Castellón, con un collage titulado "Picadores". Este artista también resultó ganador de la pasada cita de pintura taurina en Logroño. Y el tercer premio fue a parar a las manos del madrileño Francisco Campos Tocornal con su obra "Suerte natural en sepia".

Nivel alto el de este concurso que reunió a unos 30 artistas de todos los rincones taurinos. ¡Enhorabuena a los premiados!.

Arriba dcha., "Picadores" de J.A. Álvarez, primer premio.

Centro izda., segundo premio obra de Enrique Pastor y

(abajo dcha.) "Suerte natural en sepia", tercer premio

de Francisco Campos.

Castella, le Roi.

Cuando el pasado mes de agosto vi a Sebastian Castella (Herault, Francia – 1.983) en Málaga, me di cuenta de que estaba ante un torero valiente pero de gran sensatez taurina. Anunciado inicialmente mano a mano con Perera, dejó atrás al resto de la terna en un arrimón del que arrancó una oreja a cada toro pese a la tacañería presidencial. Orejas que finalmente sumarían 45 las cortadas en 30 paseíllos en plazas de primera categoría, con uno de los mejores coeficientes del escalafón. Las dos puertas grandes de Las Ventas refrendaron la temporada más interesante del torero francés.

¿Joven maestro?. Yo no me atrevería a tanto. Para maestros aquellos en los que el templado espada se mira: Manolete, Ordóñez, Ojeda… pero si que es de aquellos que por su serio carácter ha hecho de la profesión su vida. Conoce tanto al toro como las suertes de la lidia, pero la etiqueta de maestro es un temprano tributo para un camino, a veces, penoso. El maestro, desafortunadamente, no tiene margen de oportunidades y toros. Jamás estará íntimamente satisfecho y en ese afán de superación descuidará, en ocasiones, los cánones básicos de su tauromaquia… quién sabe si en busca de nuevas reglas. Maestro, ese científico de luces capaz de morir en el laboratorio del ruedo.

Con la Oreja de Oro 2.009 de Radio Nacional ganada con diferencia el pasado domingo, Castella hace de esta temporada un ciclo redondo. Incluso jugando con la teoría de las descripciones de Russell podemos afirmar merecidamente de él “¡Castella, Rey del trono de la torería!”.

"Castella, maestría pendiente"

acrílico sobre papel de Luis López.

Corazón de poeta, corazón de torero.

Entre lo escrito y leído sobre Ignacio Sánchez Mejías, siempre me llamó la atención la anécdota, si se puede llamar así, en la que el poeta Rafael Alberti, taurino él y gran amigo de Ignacio, hizo el paseíllo en la plaza de toros de Pontevedra el 3 de julio de 1.927.

Alberti, que de alguna forma soñaba con vestirse de luces, encontró en el espada sevillano el alma cómplice de su deseo. Hubo una intentona por que figurara en su cuadrilla en un festejo anterior en Badajoz, pero finalmente el poeta se negó. En cambio, a las cinco y media de aquella tarde del mes de julio, Alberti acudió al patio de cuadrillas vistiendo un terno naranja y negro, traje, por cierto, de luto que Ignacio conservaba desde la muerte de Gallito en Talavera. Los minutos siguientes debieron ser sublimes y eternos, “con cierto encogimiento de ombligo...” como relataría después en su libro de memorias “La arboleda perdida”. Finalizado el paseíllo, el poeta andaluz había hecho todo lo que tenía que hacer aquella tarde en el ruedo: sentirse hechizado por las impresiones de la tarde, percibir la balsámica sensación del éxito en forma de aplausos y vítores y poco más. Al salir el primer toro, comprendió la astronómica distancia que hay entre un hombre sentado ante unos versos y otro de pie esperando la embestida del “ciego rayo sin límite” que es un toro de salida. Y de esta forma, terminada la corrida, se cortó la coleta. Una efímera carrera taurina que duró tan solo tres horas. Como así hizo de manera inesperada también Sánchez Mejías esa misma tarde.

"Diego Urdiales liándose el capote de paseo",

acrílico sobre papel de Luis López.

Juan Ramón Jiménez, al enterarse del suceso, llegó a decir de manera sarcástica: “Me he enterado de que Alberti anda con gitanos, banderilleros y otras gentes de mal vivir… ¡Está perdido!”.

Presentación de "La amargura del triunfo" en Madrid.

El pasado miércoles tuvo lugar en los salones de la Fundación Wellington a presentación del libro "La amargura del triunfo" de Ignacio Sánchez Mejías. El acto contó con la presencia del coordinador de la obra, Andrés Amorós, los comentarios del diestro Enrique Ponce y el presentador Pedro Piqueras y el verso emocionado del actor Pepe Martín.

Muchas caras conocidas entre los asistentes, entre las que se encontraba el fotógrafo Juan Miguel Sánchez Vigil, al que pude saludar. Me comentó la existencia de una estupenda bitácora, Larga Cambiada, que él mismo gestiona y que os recomiendo por el alarde de fotografías taurinas que posee. En su blog podéis ver también un resumen del acto.

Presentación

de "La amargura del triunfo"

en la Fundación Wellington.

(foto: Larga Cambiada)

Libro: "La amargura del triunfo".

Recientemente se ha publicado “La amargura del triunfo” (Ed. Berenice, nº 28), novela inédita hasta hoy de Ignacio Sánchez Mejías. El encargado de dar forma al texto original del matador sevillano no podía ser otro que Andrés Amorós, ensayista y devoto declarado de la figura del torero sevillano.

Amorós prepara la lectura de las poco más de 70 páginas con una introducción sin desperdicio, en la que se halla la cronología y vida del torero, la redacción y la posterior presentación de la novela en el Ateneo de Valladolid en el año 1.925, tras una triunfal tarde de toros.

El hallazgo y posterior trascripción del manuscrito revela que fue escrito en los pocos ratos libres que tenía Sánchez Mejías. Se trata de una novela de ambiente taurino que “no busca la emoción de la profesión, pues sobre el papel el entusiasmo del ruedo queda lejos y silencioso...” (Federico Santander). Es el relato de un torero venido a más que se enfrenta a la crítica taurina del momento y a su pensamiento, ocupado por una mujer. A su lado siempre se encuentra su mozo de espadas que es, a la vez, Sancho de un Quijote arrollador. Pero también será la voz tenaz de la conciencia colectiva taurina, tan pendiente de que el torero, su "mataó" como dice con típico acento andaluz, esté centrado, sin coqueteos sentimentales.

Sánchez Mejías según Luis López (tinta sobre papel).

Narración interesante en la que, de manera casi autobiográfica, Sánchez Mejías evidencia que pocas cosas han cambiado en la Fiesta en algo menos de 100 años.

* Calendario de presentaciones del libro: Madrid, 28 de octubre a las 19:30 en la Fundación Wellington, c/ Velázquez, 8. Sevilla, 20 de noviembre a las 19:30 en el salón de Carteles de la Real Maestranza.

¡Que no se escape "El Gato..."!.

..."El Gato Montés" se entiende, pues la banda de música del maestro Gallego nos tiene acostumbrados a los aficionados de Las Ventas abandonar la plaza con nostalgia y aires toreros en la última de la temporada. Y es que con los sones del pasodoble del maestro Penella (1.916), cuesta no echarse la mano izquierda a la cintura, espigar la figura y, con el programa de mano en la derecha, hacer un simulado paseíllo por las galerías de la plaza a la par que se sale. Y es que "si no fuera por esos ratitos...".

Porque por lo visto en el ruedo ayer, tomar la calle Alcalá arriba tras el arrastre del primero hubiera evitado presenciar la limpia de corrales de novillos sin fuerza, inválidos y descastados. Vamos, que lo del encaste "juan pedro" como reclamo, pura genealogía por desgracia. A ello hay que unir una terna (Benítez - Chaves - Palencia) con oficio el justito. Solo Paco Chaves puso ganas y emoción en los tercios de banderillas, dando la vuelta al ruedo en el quinto. A partir de ahí, si el toro era el protagonista tanto mejor para un público foráneo en gran parte. Que el segundo saltaba olímpicamente al callejón, aplausos; que el cuarto desarmaba al espada y le hacía huir en apretada carrera, tanto mejor; que se pide la oreja, se aplaude una vuelta al ruedo y luego se dan "palmas de tango", ¡será lo que toca hacer!.

Menos mal que un minuto de silencio es universal, aquí, en Pekín o en "pokón". Descanse en paz, maestro Juan Posada.

Apuntes del natural de la tarde del 18 de octubre:

"Clarines y timbales antes del comienzo";

"El fotógrafo Sánchez Vigil trabajando" y

"Picador de reserva", de Luis López .

Pintores taurinos: Paco Gabaldón.

Comentan con frecuencia los que se visten de luces en un tono tan claro como misterioso aquello de que “la mejor faena es la que queda por hacer”. Este es también el lema de Paco Gabaldón, pintor de estudiado estilo autodidacta, cuya obra tiene tanta técnica como observación; tantos apuntes vagabundeando sobre hojas de notas como precisas pinceladas sobre el lienzo.



El pasado mes de julio expuso en Valencia sus últimas obras en las que en cierto modo gusta de ser ese ojo que todo lo ve: el saludo antes del paseíllo sintiéndose el tercer espada; la violenta pelea en el corral tras el desencajonamiento o ese rincón íntimo del alma torera que es la silla preparada con el terno de torear. Pintar, si, pero con una cierta dosis de autocrítica tan necesaria en un mundo como este del arte en el que hoy día todo vale. Paco busca, ante todo, originalidad, consciente de que lo corriente tiene las horas contadas pero sin perder un estilo propio. Me comentaba este manchego que le encanta sorprenderse con las ocultas excelencias de otros pintores. Ese “¿cómo no se me ha ocurrido a mi?” que todos alguna vez hemos tenido en mente, pensamiento del todo preferible a hacer de cada foto un facsímile en el lienzo.


Grande en deseos este artista. Tan enorme como esos molinos que salpican el paisaje donde nace su obra… esos gigantes que no asustan, que danzan al son de quien los mueva con sus grandiosas aspas llenas de leyendas.

Exposición: "Paquirri siempre en la memoria".

“Yo pienso que no me va a tocar, pero el toro me da una voltereta, otra y otra. Tras esa tercera aprieto a correr, me tiro al callejón, el toro salta detrás, me busca y yo me escondo. Suenan unos tiros, me dicen que lo ha matado la Guardia Civil, y cuando lo arrastran las mulillas me asomo para verlo y me doy cuenta de que arrastran a otro toro, no al que me perseguía. Entonces tengo la sensación de que me sigue buscando y es ahí cuando me despierto, envuelto en sudor y angustiado…
Era un toro “hosco”, como retinto, con unos pelos muy raros… Por fortuna no he visto en ninguna corrida un toro igual porque entonces me acordaría del sueño.” El sueño del toro que me buscaba – Francisco Rivera “Paquirri”

Estas palabras las recogía el número 366 de la revista taurina Aplausos, edición histórica que precisamente hoy cumple 25 años. En las páginas centrales, el periodista taurino José Luis Carabias relataba los pormenores del mortal percance y algunas impresiones sobre la vida del diestro, entre las que se hallaba el relato anterior.

La portada de dicha revista, como muchas otras fotos, forma parte de la muestra que, hasta el 12 de octubre, organiza la Comunidad de Madrid en la sala Antoñete de la Plaza de Toros de Las Ventas, con algunas fotos tan impactantes como esta:

Feria de Abril de 1978. Paquirri sufre un gravísimo percance por un toro de Osborne al colocar un par de banderillas en los medios. El astado flojo, al llegar al terreno del torero y, éste hacer el cambio, perdió las manos, se quedo bajo el torero y al alzarse le dio dos cornadas fortísimas, una en cada muslo. El gesto de dolor es evidente. Le atiende, entre otros, Antonio Ordoñez con un cigarrillo en los labios (Foto Arjona).

Otras tienen enlutado mensaje:

Dax (Francia), 17 de agosto de 1982. Fernando Domecq (ganadero)acompaña en la vuelta al ruedo a Nimeño II, Yiyo y Paquirri. Fatal destino el de los tres toreros, pues ninguno sobrevivió a la adversidad de la Fiesta.

Además, la exposición muestra objetos personales del torero cedidos para la ocasión: un capote de brega, un fundón de estoques, un capote de paseo y dos vestidos de torear (burdeos y celeste).

Por encima de todo queda la imagen de un diestro forjado a si mismo que también vivió las mieles del triunfo y paseó con garbo su torera imagen por los cosos del mundo. Como decía Moratín de otro gran torero, Pedro Romero...

Va ufano al espantoso desafío,
¡con cuánto señorío!
¡qué ademán varonil!
¡qué gentileza!.
Pides la venia, hispano atleta,
y sales en medio con braveza,
que llaman ya las trompas y timbales...

Paquirri, año 25.

Hacer una semblanza de Paquirri 25 años después de su muerte no es sencillo. Ni tampoco llego a tanto. Investigaría para llegar a la misma conclusión que todos: fue un sobrado lidiador de inesperado final.

Cuando aquella noche de 1984 me entero de la noticia a través de la radio, no me lo creía. Y después, rizando el rizo, resulta que la televisión llega hasta el hule, si es que lo hubo, de la precaria enfermería de Pozoblanco (Córdoba). Allí, donde Francisco a nadie ordenaba porque, en aquel desorden, su vigorosa figura no era la misma que mandaba desde el tercio en la arena. Para ese Hércules de muslo partío, ni agua, solo un buchito que al momento escupió. Hasta ahí todo lo que vimos, que no fue poco. Perpetuo en la memoria.

Le he pedido a Magdalena Romero que desnude su alma de gran poeta para todos. Acuarelista de pincelada propia y mujer maravillosa, nos deja estas estrofas que son, también, parte de la memoria.

Aquella tarde de toros

de aquel otoño temprano
un toro de finos cuernos
Avispado bautizado,
dio una corná con inquina
al diestro que confiado,
no vio la señal de aviso
que el astado había enviado.

Con temple intentó el maestro
poner calma en la trajedia,
pero... ¡ destino maldito !
tienes ya tus cuentas hechas.

De nada sirvió su fuerza,
juventud, coraje y valía,
no tendieron un capote
para salvarle la vida.

Se le escapó a borbotones
¡ no había ningún remedio !
dejando una alfombra roja
en un camino siniestro.

Así fue como el torero
lidió su última faena.
Pañuelos blancos... de luto,
pedían el rabo y las orejas.

Mil lágrimas de amargura
cayeron sobre la arena.
¡La parca se llevó a Paquirri! ¡Que dolor... que dolor... que pena!.

Arriba: "Último latido de Francisco Rivera",

acrílico sobre papel de Luis López.

Loca de contenta.

Y es normal, aunque se veía venir, pues del arte de Anna Nelubova y de su blog (Loca un poco) os he hablado en otra entrada.

Esta artista rusa presentó a concurso "Puyazo" en la pasada edición de carteles taurinos Taurodelta 2009. De hecho, al recoger los míos, distinguí perfectamente sus trazos y la paleta de colores ocre sobre una lámina 50 x 70 de papel fotográfico. Afortunadamente no cayó en el olvido y ahora ilustra reluciente la portada de la revista que publica mensualmente la empresa de Las Ventas. Y es que, como me cuenta entusiasmada, "¡no hay mejor regalo de cumpleaños!..." para esta joven Libra gran aficionada a nuestra Fiesta.

Por cierto, ¿algún caballero entre los presentes que quiera mandarle un ejemplar?.

¡Felicidades!.

Entregados los premios en San Martín.

El médico me lo tiene dicho: "- Los premios, si no son suyos, ni tocarlos. Vamos, ni mirar la peana. Aquí al César lo que es del César...".

Sucede que estos de San Martín de Valdeiglesias (Madrid) han "caído muy cerquita" del corazón de uno. Así que, dejando al doctor con sus hipertensiones y colesteroles galopantes, os comento que dos excelentes pintores y buenos amigos, Enrique Pastor y Luis Pineda, compartieron podio ayer pues fueron primero y tercero respectivamente con dos obras de estilo muy diferente. El segundo correspondió a José Félix Campos y su preciosa acuarela de aire invernal.

Enrique valoraba positivamente el triunfo con un trabajo que es una composición original. Su patio de caballos es la galería del miedo y la responsabilidad, con ese aire antiguo que dan las cabalgaduras sin peto de los picadores. Luis, en cambio, experimentó con una reducida paleta de colores para un lienzo que alguien se atrevió a calificar de "campiña inglesa". El caso es que, optando por un formato arriesgado, el pintor describe perfectamente un paisaje de suaves morados, verdes y rosas vaporosos que atraen al que lo contempla. Las reses parecen solo intimidadas por los bravucones ladridos del perro de un mayoral. Aires nuevos de un pintor que bebe de las fuentes del maestro Pastor.

Con "Ganaderos en invierno" Félix Campos se alza con un merecido segundo puesto. Su acuarela nos traslada a un frío escenario en el que se adivina al fondo una manada de astados. Taurino o no, lo cierto es que el trabajo combina magníficamente los tonos para los maravillosos reflejos en el agua de la mágica aurora boreal que surca el cielo.

¡Enhorabuena a los premiados!

Arriba izda.: Obra ganadora de Enrique Pastor. Centro: Tercer premio para Luis Pineda. Abajo dcha.: Acuarela de José Félix Campos.

* Alto nivel de las obras presentadas *

Interesantes y atractivos los trabajos presentados por los pintores, entre los que estaba Sergio del Amo, ganador de la pasada edición del certamen. ¡Que los disfrutéis!

Izda. Sergio del Amo - "Verónica". Dcha. Carolina Tello - "Tranquilidad".

Ángel Cervera - "Dicotomía"

El otro pelaje de los novilleros.

Se habla de apatía y falta de rotundidad en los éxitos de los actuales novilleros. Bueno, pues el pasado 23 de agosto fue un domingo trágico en el escalafón inferior. Por un lado, el francés Patrick Oliver era corneado de extrema gravedad en la tráquea mientras que el mexicano Arturo Saldívar supo del rigor del novillo-toro en Santa Cruz de Retamar (Toledo) con una cornada que le abrió en canal la femoral y que dicen fue similar a aquella con la que dio su vida Paquirri hace 25 años.

El torero galo ha dado muestras de entereza y profesionalidad a lo largo de toda su recuperación, llevando hasta las últimas consecuencias su falta de forma para reaparecer esta tarde en Arganda del Rey (Madrid) en su importante feria de novilladas. "Cornada de espejo" para los profesionales del toreo, pues todos los días de su vida verá la irónica mueca del destino torero en el cuello cosido con 38 grapas. ¡Mucha suerte, torero!

Como fuerza y valor necesita Saldívar, al que una tromboflebitis le ha obligado volver a pasar por el quirófano. Apoderado por Juan Cubero, torero que también sabe de tragedias en la Fiesta, el diestro azteca ha demostrado en Las Ventas ser un exponente del futuro toreo mexicano, con valor y variedad en los lances con el capote y la muleta. Le vi en su tarde de debut un frío domingo de octubre y tuvo mala suerte pues el primero se "rompió" en el caballo y su segundo fue complicado pero aun así se mostró suelto y firme. Virgen orante en su capote de paseo negro y larga la planta, de blanco y oro, que no me dejó indiferente. Luego, las tardes de oreja y triunfo madrileño que le habían colocado en la Feria de Otoño y su debut en Sevilla.

A pesar de todo, ¡Arnedo te espera, torero!.

Arriba: "Con la Virgen tatuada al capote, Arturo Saldívar"

tinta sobre papel de Luis López.

Triunfal regreso del toreo fino.

El buen aficionado está de enhorabuena, pues Curro Díaz (Linares, Jaén - 1974), elegante matador, ha regresado con éxito esta tarde tras el brutal golpe con múltiples traumatismos que sufrió en la feria de su ciudad natal. Precisamente ha sido en la localidad jiennense de Jódar, con corte de orejas y rabo en su primero.

Premiado con el Trofeo Manolete a la mejor faena en la recién finalizada feria de Linares, no estamos hablando de un torero común. Tuve la oportunidad de verle en Las Ventas el pasado 21 de junio, con una faena al cuarto toro que merecía una oreja por su manejo de la muleta con la izquierda y los personalísimos adornos. Una oreja de mucho valor a juzgar por como el diestro no perdía de vista el palco ante la mayoritaria petición. No pudo ser. Lástima, pues no es un artista sin más. Tiene una bien amueblada cabeza taurina, cuidando al toro manso y distraido con muletazos cortitos, dejando la muleta en la cara para que no la pierda, pero todo muy despacio. Y cuando el astado lo permite, el natural en redondo es largo, con longitud, y lo engarza con el de pecho a la hombrera contraria de forma sublime.

Torero de estilo sin amaneramientos, ha superado las corridas complicadas de sus comienzos para también formar parte de mejores carteles.

Curro Díaz, Sevilla, Madrid, Barcelona... saben bien de ti, torero. Como siempre, ¡a pecho descubierto!.

(¡Bienvenida al mundo, Irene...! )

"Curro Díaz campero",

tinta sobre papel de Luis López

El lado taurino de Dalí.

Sin duda desconectar de la rutina supone el encuentro con lo inesperado. Me refiero a la vida y obra de Salvador Dalí (1904 - 1989) que si bien no ha destacado mucho por sus guiños a la Fiesta, ofrece alusiones explícias y personales.

En 1954 Dalí creó una falla cuyo argumento se centra en una corrida de toros: la plaza es una paellera y el matador ocupa el centro hundiéndose en arroz, siendo ovacionado desde los tendidos por brazos. Por otra parte, el toro, lejos de ser arrastrado por el clásico tiro de mulillas, es izado por un dragón-autogiro. Preside la escena una enorme cabeza mitad Dalí, mitad Picasso. Y en el exterior del recinto se distinguen cuerpos sin cabeza que por lo visto aluden la figura de San Sebastián. Esta personalísima recreación no gustó ni a la prensa ni al público por lo que el fuego se la llevó por delante.

El genial pintor catalán relató posteriormente el suceso al que llamó corrida litúrgica en su “Diario de un genio” (Tusquets Editores), texto no taurino pero que os recomiendo por lo ameno y desenfadado. En él describe parte de la escenografía de la falla, lo que nos permite conocerla mejor. Además, siendo como era un artista consciente de la cultura de masas, señala en el mismo libro que “muchos empiezan a preguntarse si no se ha celebrado ya (la citada corrida)”. Más tarde, en septiembre de 1958, Dalí recogió en ese mismo diario unas notas de prensa entre las que se encontraba una fechada en Barcelona que cita al pintor y al matador Luis Miguel Dominguín. Al parecer ambos tenían decidido organizar una corrida surrealista, con autogiro y todo, que culminaría con la coronación de Gala disfrazada de Leda por parte del diestro mientras Dalí saldría desnudo del interior de un huevo.

Con razón su lema era “que se hable de Dalí, aunque se hable bien”.

Arriba, dos temperamentos frente a frente: Dalí y El Cordobés (Diario Hoy Extremadura).

Abajo, imagen de la recreación en pasta de papel y madera de la citada falla daliniana
(Dali News. Sala de exposiciones Casa del Cordón, Burgos).

C. p. V. (Cerrado por Vacaciones)

Bueno, simplemente es una forma de deciros hasta luego… o una excusa para insertar un acrílico no necesariamente taurino… o invitar al descanso a todos, tanto a los que se muevan como a los que no… o escribir un caprichoso título propio, en cambio, de estas fechas… o hacer al internauta curioso aun más curioso (el ser humano es, a veces, así de contradictorio: basta que ponga cerrado para que empuje una puerta)…

"Mujer tumbada" acrílico sobre cartón de Luis López.

Es una manera de cerrar una temporada llena de satisfacciones. Este modesto blog se mantiene pese a que el tema puede parecer que de un juego limitado. Todavía hay mucho que escribir y para mi se tratará solo de un descanso activo. Tercio de Pinceles seguirá abierto a vuestras propuestas, opiniones y sugerencias, amigos.

Y con amigos termino, aquellos y aquellas que poquito a poco se acercan a estas entradas, gracias de verdad. Y a los que se hacen presentes en mi vida con su maravilloso trato humano, gracias de corazón.

Espero que en estos días de descanso se una a nosotros alguien más para que, a la vuelta, demos nuevo rumbo a esta fantástica y enriquecedora singladura.

Descansad y sed felices.